Livros destacam os 90 anos do monumento Cristo Redentor no Rio de Janeiro
O Cristo Redentor é muito mais do que um ponto turístico da cidade maravilhosa. É um ícone do Rio de Janeiro, uma obra arquitetônica referência no mundo, é um dos principais cartões postais da cidade e uma das Sete Maravilhas do mundo moderno. Inaugurado em 12 de outubro de 1931, o monumento Cristo Redentor tem vários simbolismos e encanta cariocas e turistas do mundo inteiro a partir de um dos pontos mais altos da cidade.
Uma obra literária apresenta a história do Cristo Redentor em artigos de acadêmicos e especialistas que relatam a dimensão teológica e a beleza do monumento. Dividida em 13 capítulos, a obra “O Cristo Redentor Universal” é fruto de uma parceria entre a Paulus Editora e a Editora PUC Rio, do Rio de Janeiro (RJ), por ocasião dos 90 anos do Santuário Cristo Redentor, comemorado em 2021.
O livro reúne artigos de acadêmicos e especialistas, como: Leonardo Agostini Fernandes, Gilvan Leite de Araújo, Heitor Carlos Santos Utrini, Cláudio Vianney Malzoni, Waldecir Gonzaga, Sérgio Albuquerque Damião, Ney de Souza, Antonio Manzatto, Konrad Körner, Francilaide de Queiroz Ronsi, Cesar Augusto Kuzma, Wilma Steagall De Tommaso, Pedro Siqueira. A obra conta ainda com o prefácio do cardeal Orani João Tempesta, Arcebispo de São Sebastião do Rio de Janeiro e Grão-chanceler da PUC-Rio.
De acordo com os organizadores, a estátua do Cristo Redentor possui, em sua história, em seu simbolismo e em sua localização, elementos que ainda não tinham sido abordados pela teologia em caráter sistemático. Por isso, a equipe convidou os autores e autoras a promover uma reflexão mais ampla e inédita sobre a representação. “O Cristo Redentor nos aponta para um caminho de subida, que se concretiza no crescimento de todas as pessoas. Essa viagem é uma peregrinação que nos convida sempre a renovar o desejo de buscar a Deus e de amar o próximo”, reflete Dom Orani.
As temáticas apresentadas na obra pretendem representar a riqueza multidisciplinar de capítulos inspirados nos textos do Antigo e do Novo Testamento, na história, na cristologia, na patrística, na espiritualidade, na escatologia, na ecoteologia, na estética, e na arte.
No ano passado outra obra literária foi lançada para também celebrar os 90 anos do Cristo Redentor, e foi a primeira obra da nova parceria editorial da Paulus. Junto ao Santuário Cristo Redentor, do Rio de Janeiro (RJ), a editora lançou “A espiritualidade do Cristo Redentor e as doze promessas do Sagrado Coração de Jesus”, que tem um conteúdo que remete as 12 promessas apresentadas por Jesus a Santa Margarida Maria Alacoque (1647-1690).
O Cristo Redentor Universal Organizadores: Alexandre Carvalho Lima Pinheiro / André Luiz Rodrigues da Silva Coeditor: Editora PUC-RIO Acabamento: Brochura Formato: 13.5 (larg) x 21 (alt) Páginas: 344
Foto divulgação ( agência Conceito) e edição @Ilovevinhos
A vinícola Cristofoli tem muita história e tradição no Rio Grande do Sul onde tudo começou com uma família de viticultores na região de Faria Lemos há mais de 130 anos. A marca lança os três primeiros rótulos que dão vida a Linha Coleção, que tem apenas vinhos safrados – todos de 2022. A novidade inaugura uma nova fase na Cristofoli, que busca oferecer aos consumidores novas experiências.
Um riesling macerado com uvas desengaçadas manualmente, um espumante sur lie elaborado pelo método ancestral e um tannat resultado de maceração carbônica. Estes são os vinhos da Coleção e a ideia dessa seleção especial nasceu da mente dos jovens enólogos Bruna (35), Letícia (24) e Lorenzo (26), que conduzem a vinícola na Rota Cantinas Históricas, em Bento Gonçalves. Eles desejam trazer a cada safra novos lançamentos alimentados pela criatividade e um trabalho minucioso para extrair o que há de melhor da natureza.
O Cristofoli Coleção Riesling surgiu de uma maneira totalmente diferente. As uvas, colhidas no dia 2 de fevereiro, chegaram muito maduras e foram desengaçadas manualmente, não passando por máquina. Lorenzo, o comandante da operação, explica que junto com ele, a mãe Maria de Lourdes, o tio Mário e mais três colaboradores da vinícola participaram do processo. “Passamos um dia inteiro numa força tarefa, da manhã à noite, desengaçando cacho por cacho. Conforme íamos tirando as baguinhas, automaticamente já colocávamos dentro do tanque, numa afinada sincronia”, explica. A partir daí, o enólogo inseriu as leveduras, iniciando a fermentação sempre com temperatura controlada entre 12 e 14 graus. Depois de quatro dias macerando, o vinho foi descubado sem prensagem e o mosto continuou a fermentação sem as cascas por 15 dias. Depois da fermentação malolática o vinho repousou em tanques, sendo engarrafado no final de junho. O resultado é um vinho com estrutura, volume de boca muito maior, cremosidade, com características minerais e toque químico, inerente a variedade da uva. São apenas 900 garrafas. “O grande diferencial é que este é um vinho branco macerado, o que não é comum no mercado. Ele tem perfil de ter passado por madeira sem passar por barrica”, completa Lorenzo.
Outra raridade da linha com apenas 1.000 garrafas é o Cristofoli Coleção Sur Lie Ancestral Safra 2022, espumante com uvas Pinot Noir e Sangiovese, estas colhidas no vinhedo da família de onde também nascem os emblemáticos Cristofoli Sangiovese Tinto e o Cristofoli Rosé de Sangiovese. O espumante começou a ser elaborado com a prensagem das uvas, que seguiram para fermentação no tanque com controle de temperatura, como de costume no processo de elaboração pelo método tradicional. Ocorreu a deburgagem, primeira clarificação do mosto (decantado para separação das partículas sólidas naturais) e o vinho iniciou a fermentação alcoólica no tanque. Quando estava com aproximadamente 24g/L de açúcar o mosto foi engarrafado, ainda em fermentação. Lorenzo esclarece que este momento é crucial pois se passar demais o espumante fica com pouco gás carbônico, mas se for muito cedo a pressão é tanta que muitas garrafas podem estourar. Assim, o mosto terminou de fermentar dentro da garrafa, incorporando o gás do final da fermentação ao espumante. “Com isso, temos um espumante com uma população muito maior de leveduras, uma autólise mais intensa, que resulta num espumante muito mais fresco e aromas primários”.
Também estreia na linha o Cristofoli Coleção Tannat Safra 2022, elaborado por maceração carbônica, técnica pouco usada para um tinto. O lote tem 2.600 garrafas. As uvas foram colocadas inteiras no tanque, sem o desengace, ou seja, com o cacho intacto. Após, foi feita a saturação com gás carbônico e o tanque permaneceu fechado por uma semana, promovendo reações enzimáticas das uvas, que diminuem a acidez total e formam precursores aromáticos que geram notas, principalmente, lácteas. Após este período de tempo, as uvas foram prensadas e somente o mosto retornou ao tanque. A partir daí ocorreu a fermentação alcoólica, transformando o açúcar em álcool. Como consequência, um vinho com menor intensidade de cor e de taninos, porém muito mais aromático, ganhando complexidade em frutas, o que deixa o vinho muito mais macio, agradável, sem aquela agressividade natural do tannat, por ser um vinho potente. “Buscamos domar este tannat e oferecer um vinho mais fácil de beber”, esclarece Lorenzo.
Vinícola Cristofoli – ERS 431 km 06 – Rota Cantinas Históricas – Faria Lemos – Bento Gonçalves (RS). Horário de atendimento: De segunda a sexta: das 8h às 11h30min e das 13h30min às 18h. Sábados e feriados: das 9h30min às 18h. Domingos: das 12h às 17h.
A ArtRio é um convite para apreciar a produção artística nacional e a debater temas relevantes sobre arte, cultura, história, cenários e desafios. A 12a edição do evento acontece entre os dias 14 e 18 de setembro, na Marina da Glória, zona sul do Rio de Janeiro. A mostra é dividida entre os espaços TERRA, pavilhão central da Marina, e MAR, área da esplanada, a feira vai reunir mais de 60 galerias e 15 instituições ligadas a arte. Um dos pontos altos da feira é a série chamada Conversas ArtRio que reúne expoentes da arte brasileira, curadores e pensadores para discutir temas da atualidade.
A ArtRio segue fiel ao seu propósito de valorizar a arte brasileira e a produção dos artistas. Esse trabalho é um importante legado do evento, focando tanto na projeção internacional como na acessibilidade a um número maior de público no país. “Uma palavra define a ArtRio em 2022: celebração. Será uma edição marcada pela superação, resiliência, diversidade, criatividade e liberdade. Para valorizar ainda mais o trabalho e a presença das galerias e instituições presentes no evento, crescemos nosso espaço externo com uma construção temporária de três mil metros quadrados chamada MAR. Com a volta das viagens, teremos também a presença de muitos colecionadores brasileiros e também um grupo com mais de 40 colecionadores de outros países”, indica Brenda Valansi, presidente da ArtRio.
Brenda Valansi , presidente da ArtRio (crédito Bruno Ryfer; divulgação)
As galerias da ArtRio 2022 foram selecionadas pelo Comitê Curatorial, formado pelos galeristas Alexandre Roesler (Galeria Nara Roesler), Antonia Bergamin (diretora da Galeria Galatea), Filipe Masini e Eduardo Masini (Galeria Athena), Gustavo Rebello (Gustavo Rebello Arte), e Juliana Cintra (Silvia Cintra + Box 4).
Imagens de obras durante o evento preview da feira ArtRio 2022
Confira a programação das Conversas ArtRio:
Dia 15/09 – quinta-feira
16h – Arte e educação como ferramenta de transformações sociais
Uma conversa entre Andrea Hygino, Thelma Vilas Boas e Marina Sousa sobre as possibilidades e os desafios de educar além dos padrões e ferramentas tradicionais de educação. Como a arte, como obra ou ação ativa, pode somar, questionar e repensar na ampliação e potencialização das esferas educativas.
Mediação de Paula Borghi, co-idealizadora da Potência Ativa.
18h – Articulações artísticas para potencializar a vida
Um debate, que será mais uma troca e fomento de ideias, sobre como através da arte podemos atuar ativamente nas urgências do mundo. Como o mercado, somando ao papel subjetivo dos questionamentos levantados nos trabalhos e pesquisas artísticas, pode atuar efetivamente gerando recursos para iniciativas sociais que lutam na diminuição das desigualdades sociais.
Participam do debate Roched Sebá do Instituto Vida Livre, Paula Borghi e Gabriela Davies da Potência Ativa e a artista Laura Lima.
Dia 16/09 – sexta-feira
14h – Arte + Moda: algumas provocações
Conversa com Erika Palomino e Vicenta Perrotta.
Identificando as relações entre os sistemas das artes e das modas, a jornalista e curadora Erika Palomino investiga os códigos da roupa como status cultural, objeto de culto e exposição em museus e galerias; examina o desfile como performance e a atuação de estilistas/artistas (ou vice-versa) no contemporâneo.
Vicenta Perrotta é estilista, costureira, arte educadora. É conhecida por produzir roupas e acessórios a partir de materiais de descarte da indústria têxtil, e transformá-las em novas peças, que dialogam, discutem e questionam o comportamento de consumo, principalmente o de moda. Trabalhando através da ressignificação de consumo, a artista desconstrói as questões de gênero nas roupas, como por exemplo o binarismo
16h – MAR na ArtRio
Conversa com Sandra Sérgio e Marcelo Campos, diretora e curador chefe do Museu de Arte do Rio, e o artista Emmanuel Nassar.
18h – Curador Ademar Britto conversa com os artistas do programa SOLO
Responsável pela curadoria da décima-primeira edição do SOLO, espaço expositivo da ArtRio 2022 que traz projetos originais dedicados a um único artista, Ademar Britto selecionou a dedo diferentes nomes da arte moderna e contemporânea que têm se destacado no cenário das artes, em diferentes fases de suas carreiras e com práticas diversas, resultando em um recorte autêntico e, principalmente, preocupado com a “formação de público e fruição cultural”.
Nesta conversa, o curador recebe os artistas Gabriel Giucci, JOTA, Elian Almeida e Maxwell Alexandre para uma troca sobre suas carreiras artísticas, referências, trajetórias e projeções.
Colecionador Ademar Britto, Médico, colecionador de arte e curador com formação em Estudos Curatoriais pela Escola de Artes Visuais do Parque Lage (Rio de Janeiro) e Node Center for Curatorial Studies (Berlim) – Responsável pela curadoria do SOLO (Programa que foca em projetos expositivos originais dedicados a um único artista), Ademar selecionou obras de nove artistas brasileiros, de diversas regiões do Brasil e com diferentes histórias de vida e de aprendizado de arte
Dia 17/09 – Sábado
14h – O Valor da obra de arte
Conversa com Ana Leticia Fialho, Angélica Moraes e mediação do editor Ronaldo Graça-Couto.
16h – Conversa sobre Arte
Conversa sobre Arte com a curadora do Museu de Arte Moderna – MAM Keyna Eleison e o artista Elian Almeida.
18h – Artista negro, galerista branca
Conversa com o curador Igor Simões e a curadora do New Museum Vivian Croquett, com mediação de Nei Vargas, diretor da Aura Galeria.
A obra de Gervane de Paula “Artista Negro, Galerista Branca” instiga um debate sobre os processos decoloniais no mercado de arte. Observa-se crescente representação de artistas negras e negros em contradição ao exíguo número de galeristas negras e negros. Afinal, como avançar em posicionamentos assertivos? O que ainda pode e o que não pode mais ser tolerado nas relações assimétricas do mercado de arte?
Dia 18/09 – Domingo
14h – Exu nos museus e na Avenida
Os curadores Leonardo Antan e Marcelo Campos, junto com os artistas Leonardo Bora e Gabriel Haddad, carnavalescos dos Acadêmicos da Grande Rio, debaterão a presença das artes do carnaval e afro-religiosas no universo institucionalizado, a partir do desfile campeão do carnaval carioca de 2022, com o enredo “Fala, Majeté! Sete Chaves de Exu.” A apresentação foi um gesto político e espiritual, que se aliou a outras iniciativas que têm desconstruído estigmas coloniais e do racismo religioso. Sua repercussão abre espaço para a presença e a ausência da produção carnavalesca nas instituições artísticas e o olhar dado a cultura afro-brasileira nesse contexto.
16h – Lançamento filme “Relevos da Alma” e conversa com Paulo Sergio Duarte
O curta metragem “Relevos da Alma” é uma viagem poética sensorial pelos relevos e formas geométricas de Arthur Piza, gravurista brasileiro radicado em Paris. Sua busca para sair da superfície plana, criar e ressignificar o espaço contido da obra, subverteu materiais tradicionais além de incorporar objetos cotidianos à criação artística, gerando uma simplicidade sofisticada ímpar em sua produção. Para o artista, que considerava seu trabalho como uma composição musical, a improvisação era elemento intrínseco a seu processo de criação, ritmado pela batida do martelo no entalhe do cobre, sem padrões uniformes e repleto de surpresas. O filme é uma produção da Lumen Produções com a Mayu Filmes, direção e roteiro de Adriana Miranda e Nina Luz.
17h30 – Vamos juntas? Como a arte pode unir mulheres
Uma conversa entre Anna Costa e Silva e Nanda Feliz sobre o aprisionamento de mulheres em rótulos, limitações e diagnósticos, sejam eles médicos ou não. E como através de trabalhos de arte é possível elaborar essas vivências e atuar coletivamente para mudanças práticas na sociedade. Anna e Nanda vão dividir com o público a experiência da produção do filme “Por favor leiam para que eu descanse em paz”, que tem como início uma carta da avó de Nanda encontrada na ocasião do seu falecimento e, a partir de uma chamada aberta, apresenta o relato de diversas mulheres sobre suas histórias pessoais de opressão e loucura. A conversa será mediada por Maíra Marques, da Potência Ativa.
ARTRIO 2022 – 15 a 18 de setembro (quinta-feira a domingo). Ingressos pelo site: R＄ 80 / R＄ 40. Horário: 14 de setembro — Preview das 13h às 21h / 15 a 17 de setembro — das 13h às 21h/ 18 de setembro — das 12h às 20h. Local: Marina da Glória – Av. Infante Dom Henrique, S/N — Glória. Estacionamento no local, sujeito a lotação. Metrô: Estação Glória.
No norte de Portugal, um festival promete movimentar o fim de verão europeu. Entre os dias 17 e 18 de setembro, o Douro & Porto Wine Festival chega com uma programação única, inspirada no vinho. Realizado na margem do Rio Douro, no Porto Comercial de Cambres, em Lamego, a 138 km do Porto, o evento promove a fusão ideal entre o vinho, a gastronomia e a música.
O Festival tem como objetivo promover a produção vinícola e o desenvolvimento do enoturismo na região. Eleita em junho como cidade europeia do Vinho 2023, esta conquista reafirma a Região do Douro como uma referência europeia no vinho. “O Douro & Porto Wine Festival surge de uma vontade de celebrar e promover o melhor que a Região Demarcada do Douro tem para oferecer, num festival que se vive como uma experiência sensorial única”, afirma Diogo Patrício Marques, responsável pela organização.
Ao longo de seis hectares, com capacidade para 10.000 pessoas por dia, o espaço recebe grandes nomes da música, bem como inúmeros chefs, produtores de vinhos de sucesso e diversos convidados. Na primeira edição do festival, dez artistas nacionais e internacionais irão se apresentar, alem da presença de diversos produtores de vinhos da região do Douro e mais de dez Chefs e Especialistas.
Para o Presidente do Turismo do Porto e Norte de Portugal, Luís Pedro Martins, “este tipo de iniciativas são essenciais à dinamização da região. O nosso objetivo é que o Douro continue a crescer de forma sustentável”.
Com a curadoria e moderação do conceituado Chef Miguel Castro e Silva, o Cook Stage, onde a gastronomia e o entretenimento são destaques. Entre espetáculos de Live Cooking, degustações, música e palestras, o palco mais gourmet do Douro & Porto Wine Festival reunirá convidados como chefs, produtores de vinho, artistas e figuras públicas.
Já o Douro & Porto Stage recebe grandes artistas do panorama nacional e internacional. Gipsy Kings, The Stranglers, Fafá de Belém, Pedro Abrunhosa, Tiago Bettencourt e Banda Filme Variações são alguns dos nomes confirmados.
O Rio de Janeiro recebe a primeira edição da Expo Rio Cervejeiro, que acontece nos dias 16, 17 e 18 de setembro, das 14h às 22h, na Praça Paris, na Glória ( zona sul carioca). O evento, que conta com a curadoria de Leonardo Botto, referência no assunto, visa fortalecer o mercado cervejeiro do Rio de Janeiro, em sua maioria com cervejarias de pequeno e médio porte do interior do estado.
A Expo Rio Cervejeiro terá entrada social, mediante a entrega de 1kg de alimento não perecível.
O evento vai contar com uma série de atrações, como intervenções culturais; espaço kids; palestras com grandes nomes do mundo cervejeiro como José Padilha, Pedro Landim, Gustavo Renha, Teresa Yoshiko, Gil Lebre, Andrezza Piccoli, Marco Falcone e Ingrid Matos, além e talk show de Leonardo Botto falando sobre a história da cerveja no mundo e sua trajetória no Rio de Janeiro. “O evento resgata e traz à tona o papel de vanguarda do Rio de Janeiro na história da cerveja no Brasil, desde a chegada da Família Real em 1808, passando pelas primeiras cervejarias criadas por colonos alemães, até os dias de hoje, com a criação da AcervA (Associação dos Cervejeiros Artesanais Caseiros do Rio de Janeiro)”, explica Botto.
A primeira edição do evento terá 60 stands de cervejarias, sendo 16 da capital e 44 do interior do estado; palcos para realização de dois shows por dia; 26 operações de alimentação. Dentre os espaços gastronômicos do evento estão: Jimmy Ogro, Adega do Pimenta, Las Empanadas, Charcutaria 253, Ava Culinária Vegana, Coisas do Nordeste, entre outros; além de tendas com parceiros, onde cervejeiros caseiros da AcervA e das 19 confrarias cervejeiras do estado farão brassagens ao vivo com uma palestra show explicando técnicas básicas de produção artesanal.
Expo Rio Cervejeiro: 16, 17 e 18 de setembro. Local: Praça Paris, Glória. Horário: das 14h às 22h. Entrada social: mediante a entrega de 1kg de alimento não perecível.
Parque Bondinho e o Teleférico Pão de Açúcar ( RJ)
O Rio de Janeiro está em semana de festival e de feriado, e até o dia 11 de setembro o Parque Bondinho Pão de Açúcar, em parceria com a Universal Music, promove o projeto ‘UMusic Play in Rio’, com uma programação especial em um dos cenários mais lindos do Brasil e do mundo.
Espaços interativos, aulões de dança e shows musicais são destaque nesse evento. Áreas instagramáveis trazem como destaque artistas do pop e rock mundial, como: BLACKPINK, Demi Lovato, Justin Bieber, Lady Gaga, Metallica, Olivia Rodrigo e The Rolling Stones.
Projeto ‘UMusic Play in Rio’ no Parque Bondinho
Os sunset pockets shows são exclusivos de quatro artistas brasileiros. No dia 5 de setembro, a cantora Carol Biazin abre os trabalhos com uma performance eletrizante, seguida pelo grupo Maneva (dia 6) e pelo cantor Bryan Behr (dia 7). E, para fechar em grande estilo, Guga Nandes (dia 8). Após todas as apresentações, haverá um after comandado pelo duo HITMAKER.
Nos últimos dias do evento ( até 8 de setembro) uma sósia de Lady Gaga estará desfilando e tirando fotos com visitantes no Parque Bondinho.
Para curtir a experiência do evento, turistas e cariocas podem aproveitar para visitar todo espaço do parque. Desde o passeio no teleférico, até as trilhas e em vários espaços com a história dos bondinhos é possível admirar ângulos encantadores da cidade maravilhosa. O passeio no Parque Bondinho é um passeio marcante e inesquecível para todas as idades.
Parque Bondinho Pão de Açúcar: Avenida Pasteur, nº 520 – Urca – Rio de Janeiro. Telefone: (21) 2546-8433. Evento UMusic Play in Rio até 11/09, das 8h30 às 20h30.
Hotel-boutique e restaurante na Serra Fluminense, a Casa Marambaia é referência em gastronomia e reconhecida pela qualidade dos cardápios assinados pela dupla de chefs franceses Roland Villard e David Mansaud. O local é palco de jantares imperiais, chás da tarde, feijoadas e alguns eventos especiais. Reforçando essa vocação, a Casa se uniu à unidade carioca da renomada instituição de gastronomia francesa Le Cordon Bleu para levar a Petrópolis aulas de culinária com toda a tradição, sofisticação e técnica que a cozinha do país europeu representa.
Com início em setembro, quatro edições da experiência serão realizadas até o fim de 2022. Os encontros serão mensais e acontecerão sempre das 13h às 16h, no espaço do hotel conhecido como Cooking Class.
As aulas-almoços contam com um chef de cuisine e um chef pâtissier da Le Cordon Bleu e um ajudante de cozinha da Casa Marambaia. Os inscritos participam de uma aula demonstrativa – na qual os chefs explicam e executam as receitas – e têm a oportunidade de assistir a preparação e montagem dos pratos principais. A cada encontro, um menu diferente é montado, e os alunos podem interagir com os chefs, tirar dúvidas e colaborar com comentários. Ao final, todos degustam a receita preparada, além de entradas e sobremesas da Casa Marambaia finalizadas pelos chefs durante a aula. A experiência também inclui bebidas não alcoólicas (refrigerantes, sucos e água).
Os menus da parceria têm inspiração franco-brasileira. “A nossa intenção é somar dois conceitos fortes em culinária: Casa Marambaia e Le Cordon Bleu. Também queremos proporcionar uma nova experiência gastronômica na Casa Marambaia, onde nossos hóspedes ou grupos de amigos possam passar bons momentos em volta da mesa”, comenta o chef David Mansaud, responsável por todo o conceito gastronômico do hotel-boutique ao lado de Roland Villard.
Confira a programação: 10 de setembro: Tournedos ao molho poivre e purê Robuchon; 08 de outubro: Vieras ou linguado à Bonne Femme e batata Duchesse; 12 de novembro: Bouef Bourguignon, batatas e cenouras glaceadas; e 10 de dezembro: Carré de cordeiro em crosta de ervas, ratatouille da horta.
Casa Marambaia e Le Cordon Bleu: 10 de setembro, 08 de outubro, 12 de novembro e 10 de dezembro (sábados), das 13h às 16h – R$ 500 (+10%) por pessoa, no Espaço Cooking Class, na Casa Marambaia.
Casa Marambaia – R. Dr. Agostinho Goulão, 2.098 – Corrêas, Petrópolis (RJ). Reservas: (24) 2236-3650 | (24) 99974-7608.
Inaugurado em 1930, o Hotel Palácio Estoril é um dos mais emblemáticos de Portugal. Referência em hospedagem cinco estrelas, eventos icônicos e muita história, o hotel está localizado na Costa de Lisboa, perto de vila de Cascais e de Sintra, considerado Patrimônio Mundial da Unesco. A localização é também vizinha ao Casino de Estoril.
O hotel Palácio é muito procurado por famílias e sedia importantes eventos. Com 92 anos de existência, o Palácio Estoril é membro da marca “Small Luxury Hotels of the World” e foi distinguido pela revista “Condé Nast Traveller” por seu Banyan Tree Spa que está, segundo a publicação, entre os 39 melhores do mundo, sendo o único spa português na lista.
O hotel tem suítes com varanda e vista para piscina
O Palácio conta com 156 quartos, incluindo 32 suítes ( executivas, Júnior e duplex), e já hospedou vários membros da realeza européia e chefes de Estado. Os quartos são amplos, bem equipados, com banheira, ammenities Molton Brown, e alguns tem varanda com vista para a piscina.
Bar do hotel José Diogo, head of concierge
O hotel foi também local de espionagem: foi cenário do filme de James Bond 007 – Ao Serviço de Sua Majestade, hospedando sua equipe na época da filmagem em 1968. Outra referência histórica é que no bar do hotel o escritor Ian Fleming escreveu Casino Royale. No corredor conhecido como hall da fama hóspedes e visitantes podem conferir imagens de visitas da realeza e celebridades.
O serviço de concierge é conhecido pela qualidade e simpatia no hotel. O chefe dessa área, José Diogo Vieira está no Palácio Estoril há mais de 50 anos. José lembra de eventos e jantares memoráveis no hotel com comitivas de diversos países, atletas e equipes como Ayrton Senna e os Celtic champions na década de 60, com o Rei da Espanha, dentre outros. Além de grande conhecedor da história e curiosidades do hotel, José Diogo e sua equipe estão sempre prontos a atender as solicitações dos hóspedes e organizar o que for preciso para uma experiência incrível no hotel.
Para o diretor de marketing do Palácio Estoril, André Araújo, “o hotel é um ícone de beleza, história e sofisticação. Atendemos a famílias há anos, que agora trazem filhos e netos, reencontram funcionários de nossa equipe e querem reviver momentos nos espaços do hotel”.
Ambientes do hotel e restaurante Bouganville Terrace
A arquitetura e decoração também são pontos altos do hotel. Amplos salões, espaço de café da manhã, restaurante com vista para piscina, tudo é bem decorado e inspirado na essência dos glamourosos anos 30.
Gastronomia é também destaque no hotel. No local há dois restaurantes e um bar, todos com uma seleção de pratos internacionais e opções de drinks e vinhos. No Restaurante Bouganville Terrace, com vista para a piscina, vale experimentar massas, peixes frescos ou carnes com guarnições. Já no Restaurante Grill Four Seasons o foco é a culinária portuguesa e oferece ambiente requintado para jantares.
A Divvino Paris integra lista das 100 melhores caves da França. Fundada pela cavista brasileira Marina Giuberti em 2013, a cave Divvino Paris se tornou uma referência em vinhos raros, artesanais e orgânicos na capital francesa.
Com uma seleção de garrafas que reúne mais de 1.200 referências de países como França, Itália, Portugal e Alemanha, incluindo pequenos produtores e vinhos biodinâmicos, a Divvino Paris entrou para a lista das 100 melhores caves da França, entre mais de seis mil endereços, na eleição mais recente da renomada revista francesa “Le Point”.
Logo no início da pandemia, em 2020, a empreendedora investiu na digitalização do seu negócio, criando o site Divvino.com, que entrega vinhos não só para a França, mas para toda a Europa. Grande parte da sua clientela é formada por franceses e estrangeiros, além de brasileiros turistas e residentes na Europa.
A Divvino Paris tem atualmente duas lojas físicas: a Divvino Charonne, primeiro endereço da marca, situado no coração do 11° arrondissement de Paris, quartier jovem e gastronômico de Paris; e a Divvino Marais, localizada no bairro charmoso e descolado, onde a cave subterrânea do século XVI e as fachadas são tombadas pela prefeitura da cidade. Com uma abordagem focada na experiência do cliente, as duas caves também são um wine bar, que oferece mais de 20 vinhos em taças, com experiências de degustação.
Há 17 anos morando na Europa, Marina é capixaba, de origem italiana, e é a primeira e única mestre cavista estrangeira na França. Além de mestre cavista, ela é a primeira brasileira a ter o título de Brevet Professionnel de l’Etat de Sommelerie (BEP) . O título, concedido pelo governo da França e um dos mais concorridos do país, exige imersão de uma semana em todas as regiões vinícolas francesas, com avaliações locais, além de aprovação em treze etapas, entre provas escritas, degustações e serviços às cegas. Em maio de 2022, ela foi eleita presidente regional da Confederação de Cavistas Independentes da Île de France.
Sua paixão pelo mundo dos vinhos começou na infância. “Ainda criança, com uns 3 anos, já tenho souvenirs de minha família provando vinhos e também falando sobre aromas ( Chateauneuf du Pape era o preferido dos meus avós e para dias especiais, Porto no fim das refeições.. champagne rosé pra brindar… ). Começou ali minha paixão”, afirma Marina.
Formada em nutrição clínica, Marina é originária de uma família de epicuristas italianos, onde a gastronomia e bons vinhos sempre selaram os momentos mais importantes. Quando viaja para o Brasil, ela compartilha suas vivências únicas e atende com assessoria, aconselhamento, montagem de adegas e cursos de vinho personalizados para clientes e empresas.
Divvino : Marais – 16 Rue Elzévir, 75003 Paris. Charonne – 163 Blvd Voltaire, 75011 Paris, França.
O Giuseppe Square é um novo e diferenciado espaço gastronômico no Rio de Janeiro, que fica no Barra Shopping, zona oeste da cidade. Em um único espaço, comandado pelo restaurateur Marcelo Torres, o novo Giuseppe SQ é uma experiência única por reunir menus de diferentes de restaurantes. O empreendimento do Grupo BestFork Experience traz para o Rio um conceito inovador e a possibilidade dos comensais escolherem e mesclarem opções dos cardápios variados numa mesma refeição.
Numa área reservada dentro do shopping, tendo a entrada um café com doces e bolos do Nolita (restaurante do grupo também presente no Village Mall), os visitantes descobrem ao entrar um amplo e bem decorado salão com 1500m2 onde são apresentadas menus com opções que vão da comfort food à alta gastronomia padrão Michelin. Vale destacar que no salão principal há obras de Rubens Gerchman, Daniel Senise, Anna Bella Geiger, dentre outros artistas .
O aroma do Café Nolita recepciona o cliente no início do passeio gastronômico e esse espaço é muito procurado para um lanche rápido a qualquer hora do dia, com brownie, tortas e um café especial torrado na hora.
Decoração e ambiente do Giuseppe Square
Já o ambiente interno do Giuseppe SQ reúne seis restaurantes de sucesso na cidade – Giuseppe, Giuseppe Grill, Giuseppe Mar, Laguiole, Nolita e Yusha –, todos com cozinhas fisicamente separadas e com os seus respectivos chefs.
De acordo com Marcelo Torres, o local foi cuidadosamente idealizado para atrair e encantar o público: “o Giuseppe SQ não é só um restaurante, é um destino. Como temos pratos que vão de R$30 a R$300 e seis tipos de gastronomias diferentes, o restaurante é para todos que amam alta gastronomia e em diferentes ocasiões: desde a reunião de negócios, o almoço de família no domingo, o happy hour das amigas, o primeiro encontro do casal… as possibilidades são infinitas”, afirma o restaurateur.
Experiência gastronômica no Giuseppe Square
Uma atração a parte são as cozinhas abertas onde o cliente pode vivenciar a experiência gastronômica antes mesmo de provar o prato. Ver o chef preparando as tradicionais massas frescas e artesanais do Pastifício San Giuseppe, passando pelo forno dourado para as pizzas no estilo romanas em formato quadrado, já é uma experiência inusitada. O local conta ainda com uma peixaria onde são expostos frutos do mar e peixes frescos recebidos diariamente, que já é uma tradição do Giuseppe Mar. O bar central e rebaixado, de 40m², que conta com 30 lugares, oferece drinks variados, incluindo opções old fashion. Durante a semana, de segunda a sexta, das 16h às 19h, a casa apresenta um happy hour, com um cardápio de drinks selecionados a preços promocionais.
A gastronomia do Giuseppe Grill, premiado restaurante de carnes, e também do Laguiole são destaque no Giuseppe SQ. Celeiro de chefs revelações e dono de uma estrela Michelin, o famoso restaurante que tem mais de 25 anos de existência, apresenta ali seus pratos estrelados revisitados. Fazem sucesso o Arroz de Rabada e o Steak Tartare, além dos clássicos Arroz de Bacalhau, Coq au Vin e o Picadinho Releitura.
Completando a variada oferta, o Giuseppe SQ apresenta ainda o menu do Yusha, de culinária japonesa e do Nolita, com pratos da cozinha de Nova York style. As sobremesas extravagantes e instagramáveis do Nolita estão entre as mais procuradas do Giuseppe SQ.
Giuseppe Square – Capacidade – 280 lugares. Av das Américas 4666, Barrashopping Nível lagoa – Expansão. Barra da Tijuca. Rio de Janeiro.
Viagem e Lifestyle 