O Blue Note Rio apresenta novo projeto musical que irá atrair turistas e cariocas em seu aconchegante espaço na orla de Copacabana. Nas quartas-feiras, a casa de shows será a casa do Quartas de Bossa Nova, conduzido por Oscar Milito, um dos mais renomados pianistas da cena carioca.
A primeira apresentação foi em 22/5 com o pianista comandando o espetáculo “Oscar Milito convida”.
O Blue Note Rio conta com uma programação plural, com diversos ritmos, o que fica ainda mais evidente ao dedicar um dia somente para a Bossa Nova. A direção musical é do empresário e sócio Daniel Stain, curador com uma vasta experiência na indústria da música brasileira.
O Blue Note Rio ocupa um espaço com aproximadamente 700 m², sendo dividido em três ambientes: Calçadão, na área externa, em pleno calçadão de Copacabana, com capacidade para 110 lugares; Piano Bar, no primeiro piso, com 140 lugares; Palco, no segundo andar, com capacidade para 200 pessoas, espaço onde acontecem os shows e também conta com uma varanda. No Calçadão e no Piano Bar os clientes podem jantar, ouvir música ambiente e usufruir dos espaços sem a necessidade de pagar ingresso.
Blue Note Rio – av. Atlântica 1910. Copacabana. Rio de Janeiro.
Foto Divulgação da exposição “Eu, Ayrton Senna da Silva – 30 Anos”
No dia 1º de maio, data que marca os 30 anos do legado do piloto de Fórmula 1 e tricampeão Ayrton Senna da Silva, estreia no shopping VillageMall, na Barra da Tijuca, zona oeste do Rio de Janeiro, a exposição “Eu, Ayrton Senna da Silva – 30 Anos”, uma mostra sobre a trajetória pessoal e profissional do piloto.
A mostra já passou por São Paulo, Porto Alegre e Recife, e ocupa agora 600m2 da Área de Eventos do shopping, onde permanecerá em cartaz até o dia 23 de junho.
Na exposição “Eu, Ayrton Senna da Silva – 30 Anos”, quem conduz a narrativa é o piloto de Fórmula 1, que convida os visitantes a conhecer e relembrar a sua brilhante trajetória, sob seu próprio olhar. Essa proposta foi possível graças ao uso de tecnologias inovadoras com modelagem 3D realista, combinada com geração de voz por inteligência artificial.
A exposição fica em cartaz no VilageMall, no Rio de Janeiro, até junho
A exposição está dividida em dez áreas temáticas: “Esta é a Minha História”, “Aqui eu Sou o Beco: Memórias de Infância”, “Paixão Pela Velocidade e Outros Hobbies”, “Sala do Kart: Oficina do Ayrton”, “Inglaterra – Momento da Escolha”, “Por Dentro da Minha Mente”, “Rei da Chuva”, “Vencer é Possível”, “Senna Me Inspira” e “Muito Pela Frente”.
Memórias da infância, foto do primeiro kart, objetos de uso pessoal e réplica do kart do piloto são destaques da exposição
Na exposição, os visitantes podem conhecer algumas das memórias de infância do piloto, sua paixão pela velocidade, seus hobbies e alguns de seus objetos pessoais, como o macacão com o qual Senna foi campeão do GP do Brasil, no Autódromo de Interlagos, em 1993, e o capacete usado em sua vitória no GP da Europa, no circuito de Donington Park, no Reino Unido, no mesmo ano.
Considerado um dos principais pilotos da história do automobilismo e um dos maiores heróis contemporâneos do nosso país, Ayrton Senna da Silva tem uma imagem vitoriosa e reconhecida nos quatro cantos do mundo. O piloto conquistou 41 vitórias na Fórmula 1, 65 pole positions e três campeonatos mundiais.
Exposição “Eu, Ayrton Senna da Silva, 30 anos”: De 1º de maio a 23 de junho de 2024. De terça a sábado, das 11h às 22h, Domingos e feriados, das 13h às 20h. Shopping VillageMall – Área de Eventos do SS1 – Av. das Américas, nº 3.900 – Barra da Tijuca – Rio de Janeiro. Classificação etária: Livre (menores de 14 anos somente acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais). Capacidade de pessoas por sessão: 50 pessoas.
O teatro Copacabana Palace é palco da Série Pianissimo no Rio de Janeiro, iniciativa que apresenta pianistas internacionais. Na quinta-feira, 25, o croata Jan Ninkovich abre os recitais com um programa com JP Rameau, Mozart, Debussy, Liszt, Scriabin e Tchaïkovsky. Já na sexta-feira, 26, a noite será comandada por Can Saraç, prodígio turco que tocará Liszt, Brahms e Chopin.
Criada em 2017, a iniciativa Pianissimo tem o objetivo de apresentar as novas gerações de músicos internacionais para o público geral.
Em 2024, a Série Pianissimo no Rio de Janeiro contará com quatro músicos premiados tocando em um piano de cauda Yamaha, referência em termos sonoros e acústicos.
Confira o perfil dos pianistas:
Jan Nikovich, croata – 25 de abril
Jan Nikovich é um pianista croata, vencedor de muitas competições de prestígio. Atualmente, ele estuda em diversos países com os renomados professores Ruben Dalibaltayan e Natalia Trull. No currículo ele acumula vitórias nacionais e internacionais de piano. Jan atua frequentemente por toda a Europa, tanto em recitais como com orquestras de renome.
Can Sarac, turco – 26 de abril
Nascido em Istambul, Can Sarac é um pianista emergente, aluno do Prof. Michael Schäfer na Universidade de Música e Teatro de Munique e vencedor de vários prêmios em concursos internacionais. Com apenas 16 anos, atuou no Carnegie Hall, Nova Iorque, tocou o concerto de Beethoven no Teatro Mariinsky com a Orquestra Mariinsky e, em 2023, tornou-se o mais jovem vencedor do prestigiado Prémio Michelangeli da Piano Academy Eppan na Itália.
Massimiliano Grotto, italiano – 2 de maio
O pianista italiano Massimiliano Grotto formou-se na classe do renomado pianista italiano Massimiliano Ferrati e estudou na Alemanha com o professor Arnulf von Arnim. Grotto ganhou vários concursos e prêmios internacionais, nomeadamente o Crescendo em Nova Iorque e o Euregio Piano Award na Alemanha.
Dmitry Shishkin, russo – 3 de maio
Nascido na Sibéria, Dmitry Shishkin formou-se na Escola de Música Gnessin de Moscou para crianças superdotadas e estudou na Itália e na Alemanha. Shishkin venceu o Concurso Internacional de Música de Genebra e tocou com a Orquestra de la Suisse Romande. Os críticos celebram sua abordagem musical criativa e única com a qual alia excelência acadêmica com apreço popular.
Série Pianissimo no Rio de Janeiro – teatro Copacabana Palace, Avenida Atlântica 1702, Copacabana, Rio de Janeiro. Datas: 25 e 26 de abril e 2 e 3 de maio, sempre às 20h.
O evento Rio Boat Show 2024, a maior feira náutica ao ar livre da América Latina, reúne de 28 de abril a 5 de maio, mais de 100 marcas em exposição e 80 barcos, sendo 60 na água, na Marina da Glória, no Rio de Janeiro/RJ. De pequenas lanchas até iates luxuosíssimos com três andares, os visitantes poderão conhecer diversas novidades do setor. O evento deste ano deve movimentar mais de R$ 240 milhões em negócios e é esperado um público superior a 30 mil pessoas.
Entre os destaques desta edição está o lançamento da NX44 Pininfarina, modelo da fabricante brasileira NX Boats feito em parceria com a grife de design italiana, e a tão aguardada lancha ao estilo “walk around”, que mescla esportividade com sofisticação, a Schaefer V44, do estaleiro nacional Schaefer Yachts, que fará a primeira aparição mundial.
Interior do Azimut 74 ( foto: divulgação)
A Azimut 74, da italiana Azimut Yachts com fábrica no Brasil, irá impressionar pela dimensão que equivale a mais de 250 m² de área, pelo luxo e pela tecnologia, com o uso extensivo de fibra de carbono 100% pura, material utilizado também em foguetes e carros de Fórmula 1. A lancha Sessa F48 será mais um destaque, da também fabricante italiana Sessa Marine, além da embarcação Coral 50 Fly, da fabricante Coral, e a recém-lançada V550 Crossover, do estaleiro Ventura.
Espaços do Excess14, da empresa francesa Beneteau
Outras atrações são: o luxuoso catamarã Excess 14 que está pela primeira vez em águas brasileiras, quando a sua fabricante ( a francesa Beneteau) comemora 140 anos. E ainda os barcos de alta qualidade e desempenho entre 40 e 50 pés da Azov Yachts e da Real Powerboats.
Sessa F48 ( foto:divulgação)
Pela primeira vez nas águas, a casa flutuante da fabricante Solara também será destaque em luxo e inovação no Rio Boat Show. A Boat House é completa com dois quartos, sala, cozinha, banheiro, varanda e até terraço. Além disso, pode ser equipada com placas solares.
Rio Boat Show 2024
Rio Boat Show – de 28 de abril a 5 de maio, segunda a sexta das 15h às 22h e final de semana das 13h às 22h. O último dia encerra às 21h. Local: Marina da Glória – Av. Infante Dom Henrique, S/N – Glória – Rio de Janeiro – RJ. Ingressos a partir de R$90.
O Wine Jazz Festival está de volta em sua terceira edição, e acontecerá dessa vez no Leblon Rooftop, projeto inédito no Shopping Leblon. De 18 a 28 de abril, das 16h às 23h, os amantes do jazz e do vinho poderão desfrutar de uma variedade de encontros musicais e de uma variedade de mais de 60 rótulos de vinhos de diversas partes do mundo.
O evento apresenta uma trilha sonora assinada por talentos como Alma Thomas, Taryn Szpilman, Duoderiz & The Flame Orchestra, além de DJs como Fabs Mondego, Nepal, Leo Paes Leme e Gustavo MM.
Área para degustação de vinhos e com opções de gastronomia
O Wine Jazz Festival terá ainda opções de gastronomia com a brasserie Mimolete, La Carioca, Depauner, Ella Pizzaria, Zuca, Casa Oriven e Pop Corn.
O cenário é uma novidade à parte: localizado entre a Lagoa e a Praia, o Leblon Rooftop oferece vista panorâmica do Rio de Janeiro, transformando uma parte do estacionamento do Shopping Leblon em um espaço no formato pop-up para festas e eventos pontuais.
Confira a programação:
Qui܂18 : Avant Premiere w/ OgroJazzBand + Fabs Mondego (Rocka-Rocka)
Sex܂19 : Grand Opening w/ Bossa Jazz by Alma Thomas
Sáb.20 : Folklore Sunset w/ Duoderiz & The Flame Orchestra + Bagunço + DJ Bernardo Campos + DJ Rafa M
Sex܂26 : Tributo Nina Simone by Alma Thomas + Nepal
Sáb.27 : JazzAHEAD Sunset : Quinteto Nucelar + Gustavo MM
Dom܂28 : Clericot Sunday : Samba de SantaClara + Funkadelic EnsembleAvant Premiere com OgroJazzBand + Fabs Mondego (Rocka-Rocka).
A trilha sonora do evento é assinada por nomes como Alma Thomas, Taryn Szpilman, Duoderiz & The Flame Orchestra, El Miraculoso SambaJazz e ainda DJs como Fabs Mondego, Nepal, Leo Paes Leme e Gustavo MM.
LEBLON ROOFTOP WINE JAZZ FESTIVAL 2024 – Data:18 a 28 de Abril. Horário:das 16h às 23h. Leblon Rooftop – Estacionamento do Shopping Leblon. Ingressos: Ingresso Normal : a partir de R＄ 40 * (lote promocional). Ingresso WineHAUS Club Degustação (inclui a degustação de 2 taças se chegar nas primeiras 3 horas de festa ou R＄50 de desconto na primeira garrafa com chegada após às 19h): R＄ 75* (lote promocional).
Intervenção do artista Daniel Buren na fachada do icônico hotel Copacabana Palace, da rede Belmond
A fachada do icônico hotel Copacabana Palace ganhou novas cores. O trabalho do artista francês Daniel Buren deu nova vida a vitrais presentes em janelas e portas do hotel que fica de frente para a mais famosa praia da cidade maravilhosa.
Lançada oficialmente com um evento no Rio de Janeiro, essa é mais uma fase do MITICO, projeto que é uma ode à cor, que apresenta uma coleção de filtros em mais de 150 janelas do Copa.
O artista Daniel Buren durante o evento no teatro do Copacabana Palace
Para marcar o lançamento, o Copa recebeu imprensa e convidados no evento Copa Art Talks, com dois painéis de conversa com artistas no teatro do Copacabana Palace. Esse momento foi seguido por um cocktail na varanda do hotel, de frente para a obra do artista.
A instalação de Buren no Copacabana Palace estará disponível para visualização até setembro de 2024. Outros cinco hotéis da rede Belmond também terão intervenções do artista.
Conforme o dia avança, visitantes e hóspedes do hotel conseguem perceber a natureza em constante evolução da obra, à medida que luz e sombra se misturam, criando um jogo de sombras e cores. Essa iluminação contínua, do anoitecer ao amanhecer, mergulha os espectadores nesta obra espetacular de arte. Além disso, a obra destaca perfeitamente a localização central do hotel.
A terceira temporada do MITICO, série artística anual da Belmond em parceria com a Galleria Continua, concentra-se pela primeira vez em um único artista: o aclamado artista contemporâneo internacional, Daniel Buren. A série global foi lançada em fevereiro no Mount Nelson, A Belmond Hotel, na Cidade do Cabo, e será seguida por mais projetos nas propriedades lendárias da Belmond: Copacabana Palace, A Belmond Hotel, no Rio de Janeiro; Villa San Michele, A Belmond Hotel, em Florença; Castello di Casole, A Belmond Hotel, na Toscana; Hotel Cipriani, A Belmond Hotel, em Veneza; e La Residencia, A Belmond Hotel, em Maiorca.
Fachada do Copacabana Palace
Intitulado “Haltes Colorées“, que significa ‘paradas coloridas’, cada uma destas seis obras pensadas para locais específicos oferece ao seu público um momento de pausa que possibilita uma nova perspectiva da localização ao entorno e da respectiva paisagem única.
Daniel Buren compartilha sua percepção sobre a série deste ano: “O que une os seis ‘Haltes’ da temporada 2024 do MITICO (Cidade do Cabo, Rio de Janeiro, Toscana, Veneza e Maiorca) é a beleza do ambiente de cada local. Celebrando a natureza e a arquitetura, esses seis trabalhos in situ altamente variados oferecem uma nova perspectiva das propriedades da Belmond, encaixando-se em um espaço diferente a cada vez”, destaca o artista.
A Falecida. Foto divulgação – Crédito: Victor Hugo Cecatto
Escrito em 1953, o clássico teatral A Falecida, de Nelson Rodrigues (1912-1980), conta com uma nova montagem dirigida e idealizada por Sergio Módena e protagonizada por Camila Morgado.
O espetáculo teve sua estreia nacional em São Paulo e agora tem temporada no Rio de Janeiro, no teatro Copacabana Palace – até 7 de abril, com apresentações às sextas e aos sábados, às 21h, e aos domingos, às 20h.
A montagem recebeu cinco indicações ao Prêmio FITA 2023, recebendo os prêmios de Melhor Atriz Coadjuvante – Stela Freitas e Melhor Espetáculo – Juri Popular.
“Eu e Camila somos apaixonados por esse texto e pelo legado de Nelson Rodrigues. E ela é uma atriz “rodrigueana” por excelência, assim como o Thelmo Fernandes. Esta montagem marca a minha primeira direção de uma obra do Nelson. Estamos criando uma encenação atemporal para a peça, que, originalmente, foi escrita em 1953 e se passa no subúrbio do Rio de Janeiro. Mas Nelson vai além da crônica carioca. Ele radiografa a miséria da alma humana, presente nos mais diversos lugares e épocas”, comenta o diretor sobre a idealização do projeto”, diz Sergio Módena.
Segundo o diretor, a encenação propõe uma estética atemporal. No cenário de André Cortez, um grande mausoléu (um signo da ostentação social em meio aos mortos) é o espaço por onde os diversos planos de ação irão ocorrer. Os figurinos de Marcelo Olinto não buscam a reprodução histórica da década de 50. Ao contrário, parecem apenas evocar um tempo passado, atravessando diversas épocas. A trilha sonora, composta por Marcelo H, explora o conflito entre o sagrado e o profano.
A Falecida, de Nelson Rodrigues, com direção de Sérgio Módena. Temporada: até 7 de abril. Às sextas e aos sábados, às 21h, e aos domingos, às 20h. Teatro Copacabana Palace – Avenida Nossa Sra. de Copacabana, 261, Rio de Janeiro, RJ. Ingressos: R$40 (inteira) e R$ 20 (meia-entrada) | R$160 (inteira) e R$80 (meia-entrada). Vendas online pela Sympla.
O Jardim Botânico do Rio de Janeiro (JBRJ) abrirá as portas de um novo espaço cultural, no próximo dia 8 de março: o Museu do Jardim Botânico. O novo espaço amplo, moderno e interativo é aberto e gratuito ao público.
Criado para apresentar o Jardim Botânico como um centro de pesquisa e desenvolvimento científico de destaque mundial, o museu traz exposições, conteúdos interativos e ampla programação educativa e cultural. O IDG – Instituto de Desenvolvimento e Gestão, contratado pela Shell, patrocinadora do projeto, é o responsável pela gestão do espaço.
Novo espaço cultural tem entrada gratuita
O novo museu foi apresentado à imprensa e influenciadores antecipadamente com uma visita guiada. O espaço evidencia a importância histórica e cultural do Jardim Botânico, dando visibilidade às dimensões do trabalho realizado pelos botânicos: expedições de campo, pesquisa científica aplicada à conservação da biodiversidade e as atividades dos laboratórios.
Logo na entrada do museu, os visitantes conhecerão uma exposição de longa duração, concebida em colaboração com um comitê de funcionários e pesquisadores do JBRJ, que traz a essência do MJB através de mais de dez experiências. Um dos destaques é a obra “Sumaúma: Copa, Casa, Cosmos“, de Estevão Ciavatta com narração de Regina Casé, que promove uma imersão virtual na Sumaúma (Ceiba pentandra), árvore amazônica presente na coleção viva do JBRJ e carregada de simbolismos. Para muitos povos, ela é o lar de entidades divinas ou mesmo um portal que leva a diferentes mundos.
Espaços interativos e sala de leitura
O espaço também apresenta instalações do artista brasileiro e ativista dos direitos indígenas Denilson Baniwa, além da exposição temporária “Mbae Kaá, o que tem na mata: Barbosa Rodrigues entre plantas e pajés“, sob a curadoria do SELVAGEM – ciclo de estudos sobre a vida.
Completam o museu: uma sala de leitura, que vai oferecer ao público diversos livros e versões digitais de obras raras do acervo da Biblioteca Barbosa Rodrigues do JBRJ, que poderão ser folheados a partir de telas táteis; uma sala multiuso para encontros, palestras e eventos; e uma ampla programação educativa e cultural.
As visitas guiadas para o público estão previstas para iniciar a partir de abril.
Para Sérgio Besserman Vianna, presidente do Jardim Botânico do Rio de Janeiro, “o museu mostra, com arte e excelência, o trabalho científico do JBRJ, fundamental para o enriquecimento da biodiversidade, com ênfase nas espécies ameaçadas de extinção, na imensa restauração florestal que o Brasil tem pela frente”.
Museu do Jardim Botânico. Abertura: sexta-feira, 8 de março, às 10h. Visitação: quinta a terça-feira (fechado às quartas-feiras). Horário de funcionamento: 10h às 17h, com a última entrada às 16h. Entrada gratuita mediante retirada de ingresso pelo site. Acesso pela Rua Jardim Botânico, 1008. Rio de Janeiro.
*Há bicicletários e estacionamento exclusivo para pessoas com severas deficiências de locomoção (veículos adesivados); permitida a entrada de carros para embarque e desembarque de pessoas com dificuldades de locomoção (deficientes, idosos, grávidas).
O espetáculo “80 – A Década do Vale Tudo Doc. Musical”, com Sandra Sá, está em cartaz no Teatro Claro Mais, em Copacabana, até 5 de fevereiro de 2024.
O Doc.Musical faz parte da série de sucessos que começou com “60! Década de Arromba”, com Wanderleia e “70? Década do Divino Maravilhoso”, com Baby do Brasil e Frenéticas. O Doc.musical é um gênero de teatro musical criado pelo diretor Frederico Reder e o dramaturgo Marcos Nauer.
Como uma das pioneiras do movimento Black Rio, Sandra Sá se destacou como uma das vozes mais poderosas e representativas da década. A sua importância na década de 80 vai além de seu talento musical. Ela quebrou barreiras e estereótipos, tornando-se uma referência para mulheres na indústria musical.
Com quase 10 toneladas de cenário, mais de 600 figurinos e 120 perucas, o palco é tomado por 30 artistas, entre músicos, atores e bailarinos, que trazem à vida momentos icônicos da década de 80.
O espetáculo apresenta projeções de imagens originais de fatos históricos, clipes, telenovelas, programas de TV, filmes e reviver momentos marcantes como o lançamento do walkman e do primeiro computador, as fitas cassetes, o boom dos videogames, o primeiro Rock in Rio, a inauguração da Marquês de Sapucaí, o adeus a Bob Marley, Elis Regina e Vinicius de Moraes, dentre outros.
Na trilha sonora a explosão da música, com Rita Lee, Gal Costa, Lulu Santos, Cazuza, Michael Jackson, Queen, Pink Floyd, Blitz, Titãs, RPM, Legião Urbana, Tim Maia, Madonna e muitos outros.
“Estou muito feliz com a minha estreia em um musical! É a primeira vez que faço teatro, então é uma experiência nova que abracei com muito carinho. Falar sobre a década de 80, que foi tão importante para mim e um marco na cultura, cujos aspectos nos inspiram até hoje, é muito especial. O elenco é talentosíssimo, as músicas escolhidas não podiam ser melhores”, destaca Sandra Sá.
80 – A DÉCADA DO VALE TUDO DOC. MUSICAL. Teatro Claro Mais – Rua Siqueira Campos, 143 – 2º piso –Copacabana. Rio de Janeiro. Are 5/2/24. Vendas on-line . Capacidade: 659 lugares. Duração: 160 Min. Classificação: 12 anos.
O emblemático clube de jazzBlue Note que existe em Nova York desde 1981 reabriu no Rio de Janeiro, dessa vez com uma unidade que é a única da marca no mundo de frente para o mar. A casa tem três ambientes: o piano bar, varanda externa e o espaço de shows.
O Blue Note é, em suas filiais pelo mundo, uma experiência imperdível para quem gosta de jazz, blues e outros sons e aprecia bons drinques. Na unidade de Copacabana não é diferente.
A abertura da casa aconteceu em outubro /23 com a apresentação de Christian Scott, trompetista de jazz americano e multi-instrumentista.
Além de reunir nomes importantes do jazz, do blues e também da música brasileira, a casa também oferece entradas para compartilhar, tem uma ampla adega e carta de drinques – destaque para os clássicos.
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